北京中西酒渣鼻医院 http://m.39.net/pf/a_8733714.html
丹青抒怀巾帼情——田荣桂中国画作品展
顾问单位
四川省文学艺术界联合会
西南财经大学
支持单位
四川省诗书画院
四川省美术家协会
主办单位
四川省巴蜀画派促进会
承办单位
文轩美术馆
四川美术出版社
学术顾问
梁时民薛磊
联合策展人
李杰马晓峰蔡家骏
策划与展务
吴晓敏谭昉白珏税月
开幕时间
年11月10日上午10:00
展览时间
年11月10日—11月15日
展览地点
文轩美术馆
成都高新区新国际会展中心时尚天堂街-1-1
媒体支持
四川新闻媒体：四川日报、华西都市报、封面新闻、四川电视台、四川新闻广播、四川交通广播、四川新闻网、大四川、四川在线、四川手机报、天府早报、华西手机报、成都日报、成都商报、成都晚报、成都电视台、成都全搜索、成都新闻广播、成都交通广播、读者报、成都经济日报、西南商报、四川广播电视台、精神文明报、四川民生报道
驻川新闻媒体：人民网、新华网、中新网、光明网、央视网、澎湃新闻、界面新闻、腾讯四川、新浪四川、搜狐新闻、今日头条、凤凰网、香港文汇报、澳门商报、亚洲文旅网
艺术专业媒体：美术报、中国书画报、中国艺术报、中华美术杂志、四川艺术网、雅昌艺术网、中华美网、巴蜀画派杂志、巴蜀画派网、四川美术杂志、现代艺术杂志
田老师的作品有山水、花鸟和人物，尤其以工笔画为佳，能把这样多的品种画好，本身就是一件不容易的事情，况且，田老师的主业不是画家，而是躬耕于教育战线上的一名园丁。就这些作品来看，山水画，清新雅致；花鸟画，淡香情韵；人物画，神情自然。看到这些作品，我不禁想到我的母亲，母亲的作品也是这样极具女性韵味的题材和作品符号，这是我从小就接受母爱的熏陶。
先说说山水画，清新雅致的山水画，是田老师不断创新的艺术结晶。山水画之于国粹，一份真性的流露。在山水国画中，我们可以读到画家的情感寄托，那些自然山水之间流淌的不仅是笔墨，还是画家寄情山水的一份情谊。中国山水画现代形态的前沿课题是精神与情感的形成，即最富中国精神的山水画，是一种精神的寄托形式。而笔墨，又具有怎样的完形结构，揭示了精神的顿悟、灵感、崇高、优雅等，其中最关键的问题还是你用什么方式看。四度变法的实践表明，中国山水画史实质是一部看的历史。看的方式变了，笔墨会随之改变。笔墨改变的根本原因只在于看的方式的改变。人对世界的态度不同，看的方式也就不同，从而所体现出的笔墨精神也就不同，大江东去与小桥流水，江山多娇与山水空漾，是不同的角度所得到的不同的体验，无论是崇高还是优雅，都是一种美育与精神。从这个意义讲，一部山水绘画史就是一部思想精神史，山水就是用画笔写就的精神。
再看花鸟画，淡香情韵的花鸟画，是田老师艺术生涯中最有代表的符号。中国花鸟画的立意往往关乎人性，它不是为了描花绘鸟而描花绘鸟，不是照抄自然，而是紧紧抓住动植物与人们的生活关系，把花鸟人格化，物我两华丽借物抒情的思想情感的某种联系给以强化的表现。它既重视真，要求花鸟画具有“识夫鸟兽木之名”的认识作用，又非常注意美与善的观念的表达，强调其“夺造化而移精神遐想”的怡情作用，主张通过花鸟画的创作与欣赏影响人们的志趣、情操与精神生活，表达作者的内在思想与追求。表现在造型上，中国花鸟画重视形似而不拘泥于形似，甚至追求“不似之似”与“似与不似之间”，借以实现对象的神采与作者的情意。在构图上，她突出主体，善于剪裁，时画折技，讲求布局中的虚实对比与顾盼呼应，而且在写意花鸟画中，尤善于把发挥画意的诗歌题句，用与画风相协调的书法在适当的位置书写出来，辅以印章，成为一种以画为主的综合艺术形式。在画法上，花鸟画因对象较山水画具体而微，又比人物画丰富，所以工笔设色更具写实色彩或带有一定的装饰意味，而写意花鸟画则笔墨更加简练，更具有程序性与不可更易性。
田老师的人物画，神情自然、气韵生动。中国人物画家主张以神“君形”，紧紧抓住有利于传神的眼神、手势、身姿与重要细节，强调分清主次，有详有略，详于传情的面部手势而略于衣冠，详于人物活动及其顾盼呼应而略于环境描写。在人物活动与环境景物的关系上，抒情性的作品往往借创造意境氛围烘托人物情态，叙事性的作品在采取横幅或长卷构图中，尤善于以环境景物或室内陈设划分空间，采用主体人物重复出现的方法，把发生在时间过程中的事件一一铺叙，突破了统一时空的局限。人物画中使用的笔墨技巧与技法，在工笔设色、白描和小写意作品中，更重视笔法的基干作用，为此创造了十八描。笔法或描法一方面服从于形象的结构质感、量感与神情，另一方面也要传达作者的感情，同时还用以体现作者的个人风格。在写意人物画中，笔墨相互为用，笔中有墨，墨中有笔，一笔落纸，既要状物传神，又要抒情达意，还要显现个人风格，其难度远胜于山水花鸟画。被称为行乐图的人物肖像画，一律把人物置于最易展现其气质品格的特定景物中，具有不同于一般肖像画的特点。在色彩使用与诗书画印的结合上，人物画具有一般中国画的特色。
从上面的三个方面来理解田荣桂老师的笔墨人生，似乎有些道理，也从一个方面反映了田老师为何辛勤耕耘、孜孜不倦，她在用情、用心作画，是自己几十年人生历练的另一种表达。
四川省美术家协会主席梁时民
丹青抒怀巾帼情
——写在田荣桂中国画展开幕之际
策展人/李杰
一位年近75岁的老人，还在每天坚持不懈的用画笔表达自己的情怀，表达自己热爱一生的绘画艺术，这不得不让人感动和钦佩。
在她漫漫的人生岁月长河中，她总是孜孜以求的参与绘画艺术的学习与创作。她先后加入了各种绘画艺术的专业协会及画院，参加了数十次的绘画艺术创作活动，作品参加了几十次省内外绘画艺术的展览，荣获多种殊荣和奖励，她还热心公益，捐助画作和慈善善款。
她历经数十年西南财经大学教育生涯退休后，更是将自己的闲暇时间全身心倾注在绘画艺术上。
她就是画家田荣桂。
接触田荣桂老师是八年前的时候，由于我承担了省委“推进巴蜀画派建设”的具体工作，组建了四川省巴蜀画派促进会，工作的机会让我认识了田荣桂老师。田老师的热情和谈到书画艺术时的激情与活力，深深感染了我，进而深入了解了田荣桂老师的绘画艺术作品，了解了田荣桂师把绘画艺术浸润在骨子里面的那份丹青情怀。
田荣桂学习绘画，从工笔花鸟入手，从书法临帖入手。工笔画鸟画是她创作中的主要画种，其成熟而具代表的工笔花鸟作品，画出了花鸟的富贵与吉祥，画出了花鸟的神韵与灵动。花鸟作品是常见的绘画题材，她把这种常见的题材融入了自己的符号，表达了自己的人生情怀。牡丹的富贵，墨竹的高洁，兰花的典雅，菊花的清韵，喜鹊的吉祥，如此种种，生活中的充盈与饱满，在她的画笔下都能生动再现。
田荣桂一生从事教育事业，工作环境主要在校园，人也慈眉善目，精神焕发，内心笃定了那份慈悲情怀，在创作花鸟画的同时，她兼顾了自己内心的另外一种情怀，那就是把画笔聚焦了观音画像。在她创作的大大小小观音画像作品中，你能感知到她的那份宁静，那份淡定，那份执着。观音画像的线描作品，丝丝入扣，笔笔动情，虽是工笔，体现了灵动和轻松，能让人肃穆和景仰，展示出她的用心和善良。
随着对艺术孜孜追求，她在继承传统基础上，实践山水绘画。山水画是中国绘画的重要类别，但凡著名的中国画大家都会涉猎山水画，而且会把山水画当作自己表达人生情怀的主要对象，田荣桂也不例外。她在山水画中的语汇表达，就其作品而言，有气势宏大的大山大水，有小情小景的溪山竹影，有学习古人山水画法的临摹作品，也有自己大胆创作的山水画卷。
总结田荣桂老师的绘画作品，可以概括为题材丰富、各具特色、从形式到内容都注重积极向上和画作美感，其绘画作品的特点和面貌，在挚爱绘画的业余群体中不多见。
田荣桂老师把对艺术的爱好升华为人生的情怀，将自己的生活安排得如此惬意，演绎得轻松与自在。当我们欣赏她的绘画作品时，我们看到的其实不仅仅是表现俱佳的画面与笔墨，不仅仅是绘画艺术再现的个人符号，是绘画艺术带给她一生的最大追求、带给她人生幸福的陪伴和满满的收获，更重要的是展现充满美好愿景的艺术家情怀。心中有大我，人生写华彩。祝愿田荣桂老师的绘画艺术道路越来越美好。
谨记于此，这或许可以代表本次展览的另外两位策展人马晓峰和蔡家骏先生的心声吧。
年11月2日于成都
1.展览地点：文轩美术馆（高新区新国际会展中心南侧时尚天街南口-1-1号/新会展中心8、9号馆的背后）
2.驾车路线：导航软件请输入“文轩美术馆”进行导航；
3.公交路线：可乘坐地铁1号线到“世纪城”站下车，再由C2出口出站，步行至文轩美术馆即可；公交///84/路到新会展中心南侧站下车即可。
4.大型展会期间新会展中心内禁止使用共享单车。
1、请勿触摸作品2、禁止带液体进入展厅
3、禁止在展厅区域吸烟（会所接待区可以吸烟）
4、请勿带宠物观展
5、观展期间请勿大声喧哗、不要拥挤6、请各位贵重物品妥善保管，以免遗失或错拿7、如遇紧急情况，请大家配合工作人员安全撤离
恒杰文化
书画装裱
古画修复
展览策划
画册印制
转载请注明地址:http://www.chengduwanbaosheji.com/cdwbys/12468.html
